Slike Bellini Giovanni s opisom

Giovanni Bellini (1433 - 1516 gg.) - izvanredan slikar renesanse, najmlađi sin venecijanskog umjetnika Jacopo Bellinija. Prvi mentor Giovannija bio je njegov otac, neki je utjecaj na kreativnost početka crtača pružio stariji brat Gentile.

Odnos sa majstorom

Najznačajniju ulogu u formiranju mladog umjetnika odigrala je poznata slikarica Andrea Mantegna, koja je 1453. godine ušla u obitelj Bellini i postala suprug sestre Giovanni Nicolosia.

Osobni odnosi novorođenih rođaka brzo su se razvili u uzajamno profesionalno zanimanje vezano uz slikarstvo. Andrea kao najsvjetlija predstavnica toskanske i firentinske slikarske škole bila je u stanju prenijeti Giovanniu svu njegovu iskustvo. Nakon što je 1460. godine Andrea postala sudski slikarica vojvode Gonzage, njegove su lekcije bile periodični, no utjecaj majstora ostao je značajan.

teme

Slike Bellini Giovannija prvo razdoblje njegova djela razlikuju se po posebnoj orijentaciji teme parcele. Odabrao je "Madonu i dijete". Nakon toga, umjetnik će napisati puno Madonnas u venecijanskom stilu, svi će biti prikazani zamišljen i uronjen u svoje misli. Gotovo sve slike Bellini Giovannija označene su pečatom dubokog introspekcije likova. Najbolja "Madonna", koju je napisao 1460., smatra se "grčkom Madonom".

Na površini od 82x62 cm stvorena je platna s elementima klasika slikanja ikona, Madonna podsjeća na Djevicu Mariju, ali s većom vitalnošću. Dijete u njezinim rukama prikazano je u materijalnoj dimenziji.

Slike Bellini Giovannija, posvećene Madoni, premda su nosile sjenu svetosti, bile su ipak prilično zemaljske. Umjetnik nije nastojao prenijeti biblijski duh svojim likovima, pokazalo se nenamjerno, jer je tema slika blisko isprepletena s kanonima teologije. Osim toga, tijekom srednjeg vijeka vjerska uvjerenja dominiraju svim sferama javnog života, a samo su oni umjetnici koji su slijedili crkvene zakone bili traženi. Svi ostali su proglašeni hereticima.

svetost

Godine 1462. Giovanni je počeo stvarati četiri velika trotika za crkvu u Veneciji, koji su bili instalirani na obiteljskim oltarima Scuola. Slike Bellini Giovanni je tada već izgubio krutost slike tipičnog za početak umjetnika, sastav je postao mekši, glatkiji. I iako je njegov glavni mentor, Andrea Montaigne, propovijedao točno čvrstoću crteža, Giovanni je odstupio od tog postulata. Razvio je vlastiti stil pisanja.

Nizozemske metode

U razdoblju od 1470 do 1480 godina. Bellini je pod utjecajem poznatog majstora portreta Antonella da Messina, poznat po svojoj tehnici korištenja čisto uljne slikarske metode. Ovaj način da je Messina uzeo od nizozemskih umjetnika. On je poricao tempera, preferirajući boje nafte, koji su, po njegovu mišljenju, u stanju prenijeti dubinu zasićenja svjetlosti u najvećoj mjeri.

Bellini Giovanni, čije su slike već sadržavale obojene sjene, postalo je sljedbenik Antonellovih učenja. Slike "Lamentation of Christ" (1480.) i "Madonna sa svetima" (1476.) primjer su tragične veličine koja se ogleda u načinu nafte. U Bellinijevu umjetničkom razdoblju prati se prijelaz iz rane renesanse u doba visoke renesanse.

"Gospa sa svima"

Slika je napisana za crkvu San Jobbe u Veneciji i bila je oltarna palača Sacra Conversazioni. Na slici su vidljivi elementi ikonografije, Gospa se uzdiže na prijestolju ispred crkvene apside, okolni sveci su u stanju meditativne kontemplacije. Duboko razmišljala o položaju likova, postoji korelacija svetaca. Madonna je izvan prostora dano drugima - ona ima svoju razinu.

Crkvenu sliku slike Bellini Giovannija "Madonna sa svetima" razlikuje se od ravnotežnog sastava, prosvijetljene duhovnosti likova, uronjenih u meditaciju. Umjetnik pokušava kombinirati svetost zemljišta sa šarenim haljinama, a to se postiže u najvećoj mjeri - sadržaj platna je organski i poštuje autorovu namjeru.

"Lake Madonna"

Na prijelazu iz petnaestog i šesnaestog stoljeća, Bellini Giovanni, čije se slike već smatra primjerom visoke umjetnosti, stvorio je jedno od njegovih najznačajnijih djela. Bilo je to "Lake Madonna", koja je dala dojam neizostavnog kontakta između života i smrti. Stoga je neizbježna religioznost platna, dubina mira i čistoće. "Sveta alegorija" (još jedno ime za slikarstvo) okupilo se na venecijanskoj terasi glavni likovi svetog osjećaja koji su međusobno povezani u kontekstu svjetonazora umjetnika. Ovo je Majka Božja koja stoji na mramornom prijestolju; žene; Starješine; Sebastian, probijen strelicama; Bebe na podu mozaika. Iza ograde su apostoli Pavao i Petar.

Bellini Giovanni, "Madonna i dijete"

Jedna od najpoznatijih umjetničkih slika trenutno je u najvećem muzeju na svijetu - Metropolitanu (u New Yorku). Tkanina koja mjeri 89x71 centimetara predstavlja renesansu. Slika se može usporediti u popularnosti samo s "La Giocondom" Leonardo da Vinci, koja se nalazi u Louvreu u Parizu.

„Raspeće”

Na platnu, stvorenoj 1503. godine, umjetnik je naslikao pogubljenog Isusa Krista. Na slici dominira stroga perspektiva, krećući se u prošireni prostor. Organska interakcija volumena smanjuje stres parcele. U slici Bellini Giovanni "Raspeće" može se pratiti slikovite tehnike "Chiquecento", koje će umjetnik često uputiti u svoj budući rad.

Kristovo razapinjanje odražava se na pozadini atributa islama, u daljini se vide minareti i zgrade u orijentalnom stilu. Križ je pokopan među napuštenim spomenicima groblja, a na zemlji ispod su ljudske lubanje. Opća situacija je depresivna, oko - ne duša. Isus, razapet na križu, izrazito je usamljen.

Slikanje kao kulturno naslijeđe

Slike Bellini Giovanni s opisom parcele, koji ukazuje na razdoblje stvaranja i druge podatke, nalaze se u najvećim muzejima na svijetu. Svi su dio svjetske kulturne baštine i pripadaju cijelom čovječanstvu. Čak i one slike u vlasništvu privatnih sakupljača neizravno su uključene u UNESCO-ove popise kao sastavni dio svjetske kulture.

Posebni nakladnici proizvode muzejske kataloge koji predstavljaju djelo Giovanni Bellini, - slike (s imenima, datumom nastanka, kronologijom i uvjetima skladištenja). Knjige sadrže i biografske podatke o slikaru, povijesti njegova života i smrti.

remek

Tijekom svog dugog života, umjetnik je napisao trideset i devet djela, od kojih su mnogi u zbirci muzeja svjetske slave.

Evo nekoliko slika Bellini Giovannija. Popis je impresivan:

• "Mrtvi Krist, poduprti anđeli", 1460, Venecija, Muzej Correra.
• "Madonna i dijete", 1455., nalazi se u muzeju grada Pavije.
• "Sveti Jeronim propovijeda lav", 1450, Birmingham, Institut Barber.
• "Grčka Madona", 1460, galerija Brera, Milan.
• "Molitva za kup", 1455, London, National Gallery.
• "Pieta", 1455., Bergamo, Akademija Carrare.
• "Dovođenje Hramu", 1460, Venecija, galerija Kverini Stampalia.
• "Preobraženje", 1455, Venecija, Muzej Correr.
• "Pieta", 1458, Milano, galerija Brera.
• "Triptok sv. Sebastijana", 1464, Venecija, galerija Akademije.
• "Poliptih Sv. Vincenza Ferrera", 1466., Venecija, crkvu Santi Giovanni Paolo.
• "Oltar Pesara", 1480., nalazi se u muzeju grada Pesara.
• "Kruniranje Marije", 1479., Pesaro.
• "Sveti Terence", 1480., Pesaro.
• "Sv George", 1481., Pesaro.
• "Gospa sa svima: San Jobbe altar", 1478, Venecija, Galerija akademije.
• "Madonna", 1475., Venecija, Muzej Correra.
• "Madonna", 1479, New York, Metropolitanski muzej.
• "Madonna", 1483, Bergamo, Akademija Carrare.
• "Madonna", 1487., Venecija, Galerija akademije.
• "Triptich Frari", 1488, Venecija.
• "Sveti Mark", 1465, Murano.
• "Sveti razgovor", 1490, Venecija.
• "Portret mladog muškarca u crveno", 1490., Washington.
• "Portret mladog čovjeka", 1500., Washington.
• "Portret Condottiera", 1487, Washington.
• "Portret Doge Loredano", 1501, London, Nacionalna galerija.
• "Sveta alegorija (Lake Madonna)", 1498, Firenca, galerija Uffizija.
• "Gospa na livadi", 1505, London.
• "Pieta", 1514, Venecija.
• "Gospa na prijestolju", 1506., Venecija, crkva Sv. Zaccarije.
• "Sveci", 1513, Venecija, crkva Sv. Ivana Chrysostoma.
• "Gole u zrcalu", 1516, Beč.
• "Lamentation of Christ", 1510, Venecija.
• "Blagdan bogova", 1514, Washington.
• "Portret Teodora de Urbina", 1515, London.

Većina remek djela Giovanni Bellinija su u Italiji. Oni su vlasništvo muzeja u Veneciji, Bergamu, Firenci i drugim većim gradovima. Nema slika poznatog umjetnika u Rimu. To je vjerojatno zbog činjenice da je tijekom visoke renesanse papinsko prijestolje uživalo u službi više časnih slikara, a Giovanni je upravo započeo svoju karijeru. Osim toga, iako su njegove slike nosile elemente ikone slikarske umjetnosti, bile su potpuno zemaljske, a Vatikan je trebao freske za crkve i katedrale u biblijskom stilu.

Neki od djela Giovanni Bellinija su u najvećim muzejima na svijetu, poput Metropolitana u New Yorku ili Washingtonu. Remek-djela su mnogi u Londonu.