Slika „dnu” u igri „donjem dubine” Gorki

Predstava „donjem Dubine”, napisao Maxim Gorki (Alekseem Maksimovichem Peshkovym) u 1902, je drugi po redu nakon drame „Filistejci” (1901.). U svijetu je prepoznata kao najbolje dramatične kreacije autora. Djelo je napisano u materijalnom životu „bivši ljudi”, dobro je upoznat s piscem. U Nizhny Novgorod Gorki skloništa svojim očima vidjeli prototipove gotovo sve play stranaka. Svaki od njih je važno izraziti opći osjećaj, ima svoju „istinu” koja se razlikuje od drugih.

„Bivši ljudi”

Činjenica da je većina likova radi - „bivših ljudi” - iznimno je važna. Svaki od njih je nekad bio član društva, obavljanje društvenu ulogu. Sada, u rooming kuća, razlike između likova izbrisani, a sve od njih - samo ljudi koji su lišeni u nekoj mjeri individualnosti. Da bi se razumjelo sliku „dnu” u predstavi „donjem dubine”, potrebno je uzeti u obzir ovu značajku svojih glumaca.

Problemi igre

Autor ne fokusira toliko na društvenim ulogama, nego na opći, najvažnije za većinu značajki ljudske svijesti. „Ono što pomaže i otežava život?”, „Kako pronaći dostojanstvo?” - ta pitanja traže odgovor Maksim Gorki. Dakle, sadržaj predstave nije ograničena samo na socijalna pitanja, uključujući i filozofska i etička. „Dno” - je dno života u najširem smislu, u smislu ljudskog postojanja u cjelini, a ne samo u kontekstu društveno.

Slika „dnu” u igri „donjem Dubine”

Rusko društvo na prijelazu stoljeća, bio svjestan predstojeće strašne socijalne katastrofe. U svom radu autor je opisao stanje u suvremenom svijetu u apokaliptičnim tonom. Heroji, žive u „jamama” i podrumima, čekajući Sudnji dan. Ovaj život je neka vrsta testa: tko je sposoban za uskrsnuće na novi život, i koji je na kraju umro.

Simbolički, apokaliptične zvučni komada osobito živo osjetio neki moderni teatar i filmski redatelj. Dakle, stupili Moskva kazalište Jugozapadna (direktor Valerij Romanovich Belyakovich) neuspjeh pretvara u tamni prostor s praznim redovima dvokatni kat gube znakove za domaćinstvo. Svi glumci nose bijelu odjeću i prsni križ, kao da prije Sudnjeg dana. Moždani udar igra isprekidanih po „egzistencijalna” scene: flophouse ispunjen „groba” s plavim svjetlom i oblacima dima i stanovnike toga, i odjednom zašutio, poput mjesečara, početi kotrljati na ležajeve i previjati kao da su njihovi zli muke nepoznatu silu. Slika „dnu” u predstavi „donjem dubine” u ovom tumačenju se širi vrlo, ide izvan društvenog konteksta.

Simbolika i realizam u radu

Zvuk simboliku radova vezanih uz obvezu na slici na načelima društvene i psihološke realnosti. Posebno glasno čuo na temu „jame”, u podrumu kao simbol poniženja potlačene ljudskog postojanja. Ovdje odražava ne samo realnost života (siromašnih u Rusiji u to vrijeme zaista živjeli uglavnom u podrumu), nego nešto puno više. Gorki htio čovjek dosegao „božansko” bit, ponovio je „božansko” djelo u duhovnom planu. Da biste to učinili, međutim, on je morao napraviti bolne i komplicirano čin uskrsnuća svojoj duši. Nije slučajno, dakle, kameni lukovi podsjeća na prenoćište špilje grob Krista. Igrani slike ( „donjeg Dubine”) temelji se na usporedbi s biblijskog karaktera, sposobnosti da bude poput njega.

Ljudi i „čovjek”

U podrumu je osoba izbačen iz svakodnevnog života, oduzimanja imovine i štednje, socijalnog statusa, često ime. Mnogi od dramatis personae samo nadimke, zorno opisuje slike heroja „na dnu”. Gorki) stvara galeriju likova: glumac, barune, krivulja puziti, tijesto, kamenca. Čini se samo sličnost je ostao od tih ljudi. Autor, stavljajući taj psihološki eksperiment na likovima svoj posao, želi se reći da, unatoč padu dubini od „bivših ljudi” još uvijek zadržala dnevni dušu i može napraviti „uskrsnuće”.

slika sustava „na dnu života” uključuje neku drugu vrstu. Predstavnici „vrh”, nadpodvalnogo svijet „majstori” - Kostylev, vlasnik rooming kuće, krvopija i izvještačena, njegova supruga, Vasilisa, poticanje ljubavnikovo Vaska pepeo ubojstva svog supruga - pokazala kao nesposobna za oživljavanje, napokon su ubijeni. Postaje jasnije jedan od „tajanstvenog” fraza koja kaže da stariji Luka: „Postoje - ljudi, a tu su - različiti - i ljudi ...”. Zatim on objašnjava Kostylev da „ljudi” - onih čija duša je kao oranica plodno tlo, u mogućnosti dati nove mladice.

Suprotstavljanje „istina-false”

Alekseya Maksimovicha Gorkogo - pisac i čovjek - uvijek muče unsolvability kontrastne „Istina. - laž” Usporedba dva „istina” - onaj koji ima ljudsku glavu i onaj koji potiče kreativnu energiju koja se nalazi u središtu predstave „donjem dubinama”. Slike Baron, grinje, Bubnov, pepeo su nositelji gorku istinu, a podnošenje autora njega uložio u poznatom monolog Satina ( „sve - u čovjeku, a sve - za ljude”).

Dostojevski je jednom rekao da ako je morao birati između Isusa Krista i istine, on bi izabrao Krista. On je bio izabran za Nastya, Luki, glumac, i drugi. Slike od junaka „donjeg Dubine” uglavnom karakterizira posvećenost ovom prikazu ili s druge strane (Baron, Bubnov, grinja, Ash). Aleksey Maksimovich kao svoju kreativnost, a posebno sam rad, rekao je da je stvaranje izbor u korist čovjeka.

Reakcija čitatelja i kritičara

Unatoč ogromnom uspjehu predstave „Na dnu”, autor nije bio sasvim sretan s činjenicom da je na kraju dobio. Shvatio reakcijom većine kritičara i javnosti, da je propovjednik „utješnih laži” Luka je došao najvažniji i najznačajniji lik, koji je pronađen dostojnog protivnika. U kasnijem pregledu i intervjua Aleksej Maksimovich osudio „lažni” Luke, ali podsvjesno, vjerojatno su ga voljeli. Dakle, starac ispalo tako kontradiktorno i zbunjujuće. Tijekom opasnosti „utješne laži” Bitter pozvao čitatelje gotovo do kraja života.

zaključak

Gorki je bio u stanju pokazati jedan od najbolnijih i opasnih svojstava psihologije i ljudske svijesti - nezadovoljstvo stvarnošću njezine kritike, ali u isto vrijeme ovisno o pomoći izvana, slabost za mogućnost „čudotvorne” spašavanja i oslobođenje od nevolje, nespremnost da budu odgovorni za svoje živote i svoje vlastite to učiniti. To je vrlo „dno” života, koji može biti predstavnik bilo koje klase ili socijalni status. Za takve ljude, „utješna laž”, Luka je štetno i opasno, čak i smrtonosna (sjetite glumac koji se objesio na kraju predstave), kao istinu, što će prije ili kasnije morati suočiti, nije tako idilično savršen.

Svijet je zao, i to se mora suočiti, a ne pobjeći od njega u svijet snova i fantazija. Ljudi koji vole fantastiku slab. Oni su za razliku od strane bolje prilagođena životu koji mogu podnijeti istinu. Aleksey Maksimovich stoji istinski humanist, otkrivajući čovjekove oči prema pravom stanju stvari, ne zamagljivati oči su mu umirujuće obećanja, na temelju - laži, ponižavajuće čovjeka.

Slika „dnu” u predstavi „The bezdane” - jedan od najmoćnijih slika u djelima pisca, u kojem čitatelji i kritičari se vratiti opet i opet, crtanje misli, ideje i inspiraciju.