Skladatelj Vasily Andreev

Skladatelj Vasily Andreev je rođen 1861. godine u obitelji trgovaca. On nije postao trgovac, i postao zainteresiran za glazbu. Zahvaljujući njemu, došlo je moda ruskim narodnim instrumentima, koji su dobili značajnu javno priznanje i prihvaćanje na koncertnoj pozornici. Andrejev nije bio samo skladatelj, ali i organizator i promotor umjetnosti.

Virtuoz i teoretičar

Njegov prvi orkestar Vasily Andreev formirana u St. Petersburgu. To uključuje obožavatelje psaltira, zhaleek, tambourine i drugih narodnih instrumenata. Orkestar koncerti proširila diljem zemlje hobi svira balalajku. Sam Vasily Andreev vješto svladao funkcije.

Skladatelj je zapravo stvorio novi prostor glazbenog stvaralaštva, poznatog ruskog narodne instrumentalne umjetnosti pisane tradicije. To spojio oba profesionalne akademske i folklorne elemente. Stoga se smatra jedinstvenim sve što je učinio Vasily Andrejeva. Skladatelj je ideja o stvaranju nove vrste glazbene umjetnosti nije odmah, iako ga je balalajka fascinira od djetinjstva. Najviše od svega volio je prepoznatljiv timbar instrumenta i njegove metode izvršenja.

Vasily Andreev - skladatelj, odlikuje fanatična posvećenost provedbi svojih planova. S jedne strane, on je bio virtuoz live nastup, as druge - promišljeni teoretičar, koji je napisao veliki broj članaka i knjiga na njegovom omiljenom temom.

Prvo kromatski balalajka

Iako Vasily Andreev specijalizirana za narodne glazbe, utjecaj je imala i akademske glazbe. Za tri godine studirao je violinu, uzimanje pouke iz dirigent i violinist Nikolaya Galkina, bivši profesor na Petersburgu Konzervatoriju sv. Zato Andreev tijekom vremena više je podnio zahtjev za balalajka zahtjevima specifičnim za koncert instrument. Mobilni modalni klupčice dati dijatoniËke ljestvice. Skladatelj koristi isti fiksni kromatske temperament. Postao reformatora tehnika izvedbe.

Godine 1887., zajedno s talentiranim majstora Franz Paserbskim Andreev stvorio prvi kromatske balalajku. Alat odmah stekao popularnost. U ljeto iste godine knjigu „Škola balalajka”. Paserbskogo uzorak je temeljno i ključno za sve život Andreeva slučaju. Po prvi put je bilo balalajka, koja je postala akademski alat, te je zadržala svoje tipične folklorne svojstva (broj nizova, trokutaste ležaljke, igraju tehnike, sustav). Bilo izgledi za njezin klasične glazbene baštine.

popularizacija balalajka

U stvari Andreev je dao ovu zemlju balalajku u napredne i poboljšanom obliku. Prije ovog naroda ovog instrumenta je bio njegov etnografski podrijetlo, a sada je postao nacionalni, pa čak i na njegovu masovnu distribuciju. Mnogi stručnjaci vjeruju da je ovaj fenomen je jedinstven u povijesti glazbe.

U samo deset godina, balalajka je otišao na koji drugi instrumenti, potrebna stoljeća. Na početku XXI stoljeća u Rusiji bilo oko 200 000 (u ovom slučaju u St. Petersburgu, bilo je oko 65 tisuća kuna).

Prednosti Andreev modela

Je alat za Vasily Andrejeva je napisao brojne članke i stvorio novi izvršni tehniku, određuje glazbeni modu svog vremena. Novi balalajka je poboljšan, tako da je postao puno više pristupačne za početni razvoj došljaka. Njezin intonacija Zvuk je bio izraženiji i ugodan zvuk od svojih prethodnika.

Obrazac balalajka postao praktičniji, i što je najvažnije, kompaktniji. Prednosti ne ometa alat ostaje jeftin i jednostavan za proizvodnju. Jednako je pogodan i za intimne lirske narodnih pjesama i plesova za temperamentan. Ukupnost svih tih prednosti privlači sve više entuzijasta koji žele naučiti nepoznato obrt njihovu glazbu.

Pojava orkestra

Nakon pojave nove kromatske balalajka Andrejev je dobio veliki broj studenata. To su oni, zajedno sa svojom učiteljicom pokušava stvoriti popularnog St. Petersburg orkestar (originalni sastav - 8 osoba). Njegov prvi koncert održan je 20. ožujak 1888. Ovaj datum - dan rođenja orkestra ruskih narodnih instrumenata.

alati za ponove i imao jasnu funkcionalnu odvajanje (akord pratnja, bas, melodiju). Balalajka igrao u jedan glas. Kasnije, 1890. godine, orkestar je narasla do 16 ljudi.

Propaganda glazba u vojsci

Upoznati s alatom za Vasily Andrejeva napisao drame, orkestri stvorio i napisao knjigu, ne treba zaboraviti da je značajan doprinos njegovom uspjehu su nadležni kampanju za promicanje balalajku. Postaje poznat u glavnom gradu, skladatelj počeo organizirati tematske krugove u vojsci. Bio je (i ispravan) da demobilizirani i povratka u mjesta iz kojih vojnici će se uzgajati s prijateljima i obitelji ljubavnih balalajka.

Dakle, u selima, tvornice je oživljavanje folklora, a široko popularan slojeva dobio estetski i glazbeno obrazovanje. Već barem tako u galaksiji velikih glazbenika prosvjetiteljstva koje je potrebno dostojno mjesto Vasily Andrejeva. Igra skladatelj je postao veoma poznat i koristi od strane mnogih entuzijasta kao sirovina za njihovu obuku.

Godine 1897., Andreev je napravio u osnivanju nastavnog osoblja vojske, koja se bavi promicanjem igre na balalajka. Mnogi vojnici uče skladatelj, igrao na Mariinsky kazališta. Na koncertu posvećenom 10. godišnjica Andreeva tima, pohađao je orkestar, koji se sastojao od 380 balalajka.

Ali ne mislim da je organizacija treninga postati skladatelj je jednostavan sada. U početku, on se morao boriti s birokratskim i vojne birokracije u uredima, pripadaju nacionalnim instrumentima s puno predrasuda i prijezira.

skladatelj učenici

Nakon Petrogradu Orchestra Andreeva diljem zemlje počeli su se pojavljivati slične bendove, specijalizirana za ruske narodne glazbe. Drugi grad s novim krugom ljubitelje igre na balalajka je Moskva.

Proširena i sv Andrije orkestar, koji se sastojao od najviše vjernih učenika skladatelja. Najpoznatiji među njima postići Nikolai Fomin. Studirao je na St. Petersburgu Konzervatoriju i doveo u dodatnim akademskog kruga i profesionalnost. Fomin je bio autor većine prijepisa i aranžmana ruskih narodnih pjesama za orkestar. Njegovi radovi brzo postati klasična. Naravno postane Fomina utjecati i on Vasily Andreev. „Meteor”, „Faun”, i njegovi ostali radovi postali praktični vodič za nekoliko generacija glazbenika.

Andreev i domra

Tijekom vremena, ona je prestala da se zadovolje boju Andreyev Balalajka Orchestra uniformu. Osjećao se kao zvuk nije dovoljno raznolik. Dakle, skladatelj počeo uvoditi u svojim orkestrom svim novim alatima. Oni su pomogli ažurirati koncertni program na štetu ozbiljnijih klasičnih akademskih radova. Zanimljivo je da je proširenje repertoara orkestra Andreev potaknuo je mnoge poznate ličnosti ruskog umjetnosti razdoblja. Balalajka glazba mami daleko ne samo glazbenici. Dakle, očuvan korespondencija Andreev velikog umjetnika Iley Repinym.

Tražeći prikladan za obnovu ruskih narodnih instrumenata, Andreev je odlučio pretvoriti u string i strummed domra. Zatim se raspravljalo pitanje pribor. Andreev pronašao „nasljednik” odavno nestala iz širokog aparati Dobro u vyat balalajka. Njihova karakteristična značajka je okrugla tijela (osim „klasične” trokut).

Jer ono alati Vasily Andreev je napisao drame? Većina njegovih djela stvorena za balalajka. Ipak, skladatelj je učinio mnogo za popularizaciju i drugih alata. Primjer Dobro u tom smislu, najviše indikativno. Rekonstruirati to, Andreev je pronašao novi izvor tonskog razne za orkestar ruskih narodnih instrumenata.

ažuriranje orkestar

Prvo Dobro uzoraka Vyatka su u ljeto 1896. godine. Nakon što ih dodate na Sv Andrije koncertnog orkestra je preimenovana u Veliku ruski. Skladatelj objašnjava razloge za nastanak novih znakova da je on s učenicima koriste alate koji su tipični samo za staze sjevernih i središnjih zemalja. U isto vrijeme u orkestru prvi put pojavio obnovljeni kaciga harfu.

Osim balalajka, Vasily Andreev od djetinjstva sam volio harmoniku. Na ovom instrumentu, on je igrao u vrlo ranoj dobi. Kod kuće u Marino s harmonijskim skladatelja često odmarao nakon dugih nastupa. U početku, orkestar redovito izmjenjuju brojeve na instrumentu s balalajka. S Vasily Andrejeva harmonika igrao ozbiljan i detaljan rad. U isto vrijeme klasika za Veliki ruski orkestar ovaj alat ili ne. Činjenica da je harmonika se više odnosi na urbane pjesme, a Andreev (za sve njegove ljubavi prema njoj) pokušao oživjeti raniju sloj folklora.

glazbenik radovi

„Sjećanja Beču”, „Faun”, „Butterfly” poloneza №1 - to nije kompletan popis radova, koji je sponzoriran od strane Vasily Andrejeva. „Orhideja” je također dobro poznat repertoar broj Velikog ruskog orkestra. Čak i moderni folklorne skupine i dalje provoditi obradu pjesme „mjesečini”, nastao prije više od stotinu godina od strane skladatelja.

Vasily Andreev je napisao drame instrumentalni šarene, svijetle na melodije i popularne među najšire moguće publike. Oni su privučeni da se upoznaju sa novim orkestralne narodne kulture sve nove vruće sljedbenika.

obilazak

Instrumentalna sastav prikupljeni Andreev, pomogao impresionirati čak i najpoznatiji akademskih autora. Među njima je bio Nikolaj Rimski-Korsakova. Andreev utjecaj osjeća u svojoj operi o gradu Kitezh. Sam propagandist balalajka i drugih narodnih instrumenata, pozdravio ideju skladanja za orkestar vlastitih novih velikih djela.

Postaje popularan Andreeva osoblje počelo davanje koncerata ne samo u Rusiji nego iu inozemstvu. Veliki ruski orkestar nastupi su prodani u Njemačkoj, Francuskoj, Americi i Engleskoj. Slučaj u kojem je talijanski skladatelj Ruggero Leoncavallo odbio ići u Berlin za „Pagliacci” Opera premijere njegova kako bi se istovremeno prisustvovati koncertu Vasily.

Andrejev do posljednjih godina ostao je energičan i namjenski izvođač. Nakon revolucije, građanski rat je počeo, a skladatelj je otišao na front sa koncerata. Njegovi nastupi su uživali masivni popularnost među Crvene armije. Tijekom jednog od koncerata provodi Vasily Andrejeva u hladno u svijetlo odijelo i postao ozbiljno bolestan. To je bio poslan u Petrogradu. Umro je 26. prosinca 1918. godine. Grobnica Andreev je na putu kompozitora Tihvin groblje, gdje leže poznate likove glazbene umjetnosti.