Noginsk Dramsko kazalište: povijest, repertoar, trupa

Dramsko kazalište Noginsk dobilo je prvu publiku u prvoj polovici 20. stoljeća. Na pozornici su nastupi za gledatelje različitih dobnih skupina: za djecu, mladež, odrasle i za gledanje obitelji.

Povijest kazališta

U gradu Bogorodku (sada u Noginsku) 1914. godine otvoren je kinematograf. Ovdje su prikazivali filmove uz sudjelovanje poznatih glumaca tog vremena. I vikendom su nastupili amaterski nastupi. Kinematograf je uživao veliku popularnost među građanima. Kako su glumci bili entuzijasti koji su sudjelovali u dramskim krugovima na radnim klubovima. Također u izvedbama često su sudjelovali i profesionalci. Među njima su bile i slavne slavne osobe.

U 1925 Noginsk Drama kazalište okupio u jednoj skupini amaterski talentirani umjetnici i profesionalci.

Kazalište je nastavilo raditi čak iu teškim ratnim godinama. Glumci u brigadama ansambla otišli su u bolnice i vojne postrojbe s nastupima.

Pedesetih godina Noginsk Dramsko kazalište smatralo se najvećom kulturnom institucijom u Moskvi. Zemljopis turneje je proširen.

Šezdesete su bile teške za kazalište. Zgrada je bila duga rekonstrukcija. U skupini ostaje petnaest glumaca. No, Dramsko kazalište preživjelo je i nastavilo svoj kreativni put.

Sedamdesetih godina skupinu je nadopunjena talentiranim diplomiranjem viših kazališnih škola u našoj zemlji: Vakhtangovsky, Moskovski umjetnički kazalište, GITIS, Shchepkinsky. Potonji su temelj trenutnog kolektiva.

Značajan događaj u životu grada bio je postavljanje kazališta pod nazivom "Saveliev". Ovo je priznanje za igru. Posvećena je tri različita rata - Velikog patriota, Afganistana i Čečena. Ovo je priča jedne obitelji, tri generacije ljudi koji su se borili.

Skupina kazališta Noginsk pokazala je predstavu "Savelievs" u trideset Moskve. Svugdje je ova priča bila ogroman uspjeh. Nastup je dobio Nacionalnu nagradu javnog priznanja.

Moderna družina Noginsk drame sastoji se od iskusnih starijih osoba i pune energije mladih umjetnika. Među glumcima su dva narodna umjetnika i jedanaest Honjem. To je talentirana trupa koja je glavna komponenta uspjeha kazališta.

Sada mjesto ravnatelja zauzima Yuri Evgenijich Pedenko. Član je kolegija pod Ministarstvom obrazovanja u Moskvi i cijenjen je radnik kulture.

Od 2012. godine Dramsko kazalište Noginsk je preimenovano. Sada se zove Moskovsko regionalno kazalište drame i komedije.

predstava

Repertoar Noginskog dramskog kazališta uključuje sljedeće produkcije:

• "Uncle's Dream";
• "Ivan carevič i sivi vuk";
• "Rođendan mačjeg Leopolda";
• „Vjenčanje”;
• "Vrlo jednostavna priča";
• "Vasilisa lijepa";
• "Hipnotizer";
• "Mačka u čizmama";
• "Imaginarni pacijent" ;
• "Kasna ljubav";
• „Brak”.

I drugima.

Skupina

Kazalište je na pozornici okupilo prekrasne, talentirane profesionalce. Glumci glumaca nadmoćno izvode uloge u izvedbama različitih žanrova.

Glumci Noginskog dramskog kazališta:

• Tamara Gavrilova;
• Irina Ryzhakova;
• Danil Muzipov;
• Marianna Lukina;
• Elena Pashkova;
• Sophia Kasymova;
• Jurij Grubnik;
• Elena Ojapkina;
• Ivan Podymakhin;
• Dmitrij Egorov;
• Tatiana Ivanova;
• Alexander Mishin.

I drugima.

"Phoenix Bird se vraća kući"

Među premijerima posljednje dvije sezone Dramskog kazališta (Noginsk) igra je za obiteljsko gledanje "The Phoenix Bird Returns Home". Djeca će ovdje vidjeti bajku, a odrasli će percipirati povijest kao lirsku komediju. Ovo je lirska komedija koja se temelji na igri suvremenog pisca Yaroslava Pulinovicha. Proizvođač je Natalia Shumilkina.

Glavni likovi igranja su Tomcat Tosya i Phoenix Bird pod nazivom Felix. Ona je mlada, naivna, smiješna, smiješna i sanjiva. I on je mudar, star i umoran od vječnog života. Njihov sastanak je sasvim slučajan. Ali ona okreće svoje živote. Tosya i Felix postati pravi pravi prijatelji, unatoč činjenici da su drugačija stvorenja.

Uz ovu produkciju, dramsko kazalište Noginsk oživio je tradiciju prikazivanja obiteljskih predstava.

Proizvodnja je svijetla, glazbena, neobična. Likovi su obučeni u lijepe kostime. Danas, vrlo često se igraju moderni dramatičari ozbiljno kritiziraju. Ovaj je rad primjer činjenice da mladi autori koji žive sada znaju koje su prave vrijednosti i da mogu reći o važnom i vječnom.