Analiza „donjeg dubine”. Problem humanizma, neobično prepodnesonnaya Gorki

Sve predstave Maksima Gorkogo, jedan ili drugi način, postoji zajednička tema važna. Naime - pasivno humanizam koji se poziva na takve osjećaje kao suosjećanja i sažaljenja, i za razliku od svog aktivnog humanizam koji stvara u ljudima želju da se odupre, prosvjed, borbom. I predstava, koju je izradio umjetnik u 1902, nije bio iznimka.

Opći pravilnosti

Analiza „donjeg dubina” - analizu socijalne drame, duboko filozofsko djelo u kojem neobičnih znakova se suočavaju sa zajedničkim problemima. Podjela na velike i male likova u igri, kako se lako može vidjeti tamo. Radnja ne dominira srazu ljudi u određenim situacijama, ali srazu mišljenja i stavova. Sav rad je predmet filozofske sukoba, a time i osnova igre je napet dijalog, često razvija u spore. Broj monolozi dramatičar minimizira, oni obično su najvećim dijelom završetak svake faze likova ili čak osporavaju autorovu izjavu (na primjer, to se može smatrati monolog Satina). Sukobljene strane nastoje uvjeriti jedni druge, već zato što je svaki od likova živim, zasićena, bogat aforizama.

Posebnost predstave „donjem dubina” - paralelni razvoj više predmeta

Analiza „donjeg Dubine” treba provoditi u nekoliko paralelnih kreveta, gotovo međusobno neovisni - tzv izgrađena i samo djelo. Na primjer, odnos između Kostyleva (vlasnik rooming kuće), njegova supruga, Vasilisa i njezina sestra Nataša i lopov Ash mogao dobro poslužiti kao osnova za posebnu društvenu i domaće drame. Drugi fokus je odnos preostalih nezaposlenih i spustili „na dno” obol bravar sa suprugom na samrti - Anna. U proizvodu se nalaze i druge priče komponente: Nastya i Baron, gnječenje i Medvedev, priče Bubnov, glumac, Aljoša i drugim junacima. Na prvi pogled, čak i dojam da Gorki je upravo obojana nekoliko primjera iz života onih koji žive „na dnu”, a ako je broj takvih primjera smanjiti ili povećati, ništa stvarno neće promijeniti.

S druge strane, analizirajući „donjeg dubine”, možete dobiti dojam da je to „nedosljednost” učinak dramatičar namjerno tražio. Autor se čini da dionice scenu u nekoliko područja, od kojih svaki živi svoj život i naseljeno novim likovima. Formirana neobičnu glasne dijalog, tijekom kojeg je replika, izrađena u jednom od područja scene kao da je slučajno našao odjeka u riječima taj zvuk u drugoj. Krajnji efekt je prilično neočekivano. Pepeo u jednom kutu pozornice Natasha uvjerava da ništa i nitko se boji, a zatim još jedan Bubnov, Lata kapa, daje izraz: „i konce i nešto trulo ...”, koja zvuči kao ironija prema pepela. Pijani glumac u jednom kutu pokušava, ali ne može pročitati pjesmu i Bubnov u drugom kutu tijekom igre dame s policajcem Medvedev kaže veselo: „Prohujalo je vaš kralj.” Opet, postoji osjećaj da je nacrtana, ne samo da Medvedev, ali i djelomično - za glumca, rekao je da ove riječi ne samo o igri dame, ali i oko ljudske sudbine u cjelini.

Luka slike - link na proizvod Gorki

Kroz sličnu akciju u igri je prilično komplicirano. Da biste ga razumjeli, morate shvatiti kakvu ulogu u svemu tome igra Luke. Analiza „na dnu”, ne može se bez pozivanja na slici putujućem propovjedniku koji pokušava svu udobnost, sve obećava brzu oslobođenje od patnje i pozivajući ljude da ne gube nadu i vjeru. Luca - neobična osoba. To je pametan čovjek koji ima interes za ljude i veliko iskustvo. Uvjerenja o Luki opisuje ga vrlo dobro, izraz „što vjerujete, tada i tamo.” Propovjednik uvjeren da istina ne može izliječiti dušu, a zapravo ništa nije nemoguće, međutim, da ublaži bol pomaže utješnu laž. Dok Luke iskreno žao ljudi što želi im pomoći.

Takvi sudari pomoći formu kroz djelovanje u predstavi. U tu svrhu, autor i potreban razvoj paralelne priče različitih likova. Ti ljudi se međusobno razlikuju na održivost i sposobnost da vjerujemo u čovjeka da se odupre. Propovijedanje Luka također vam omogućuje da vidite kako će reagirati na vrlo različite osobe, što čini ovaj test još uvjerljivije.

Umiranje Anna, ženu koja je za života nije znao ostalo, Luka kaže da je umrla „od radosti, bez straha.” Pacijentica, naprotiv, povećana žeđ za životom. „Ako nema brašna, ne može biti strpljiv”, - kaže ona. A to je - prvi poraz Luke. Nataša je propovjednik govori prispodobu o „pravednom svijetu”, želeći uvjeriti svoju destruktivnost istinu i spremanje moć obmane. Ali Nataša, čuo njegove riječi, došao do potpuno suprotnog zaključka - vjeruje se da je prispodoba junak koji je počinio samoubojstvo, jednostavno „ne može stajati na prevaru”. Ove riječi, s druge strane, u rasvjetljavanju tragedije glumaca koji vjeruju utješnu Luka i nije izdržati frustracije.

Analiza proizvoda „na dnu” Bitter omogućuje nam da vidimo koliko je star kratke razgovore sa svojim „štićenik” međusobno isprepleteni, stvarajući napetu unutarnje gibanje u proizvod. Varljiv nade nesreća u porastu, a čim iluzije počinju rastjerala Luke tiho nestaje.

To Satina - himna životu, po prvi put zvučao „na dnu”

Najveći poraz Luca pati od AA. U posljednjem činu, kada je propovjednik više nije u rooming kući, ljudi počnu raspravljati o tome tko je i što želi postići. Tramps su u pitanju, kao i ono što je sada žive. On izražava opće stanje Baruna. Priznaje da su živjeli kao „san” i ne razumije ništa, on počinje razmišljati sanjarski: „... jer iz nekog razloga sam se rodio ...”. Ljudi su počeli slušati jedni druge. Satin početku zaštititi Luka i negira da je propovjednik svjesno obmanjuje svima. Međutim, ta zaštita vrlo brzo pretvara u ofenzivi, a sada Satine kaže da je sve to Luka učinio iz samilosti prema ljudima. Heroj kaže da je laž je religija robova i gospodara, a bog slobodnog čovjeka - istinu. Satin nastavio svoj rječiti govor, a sada čuti riječ od njega da „postoji samo jedan čovjek, a sve ostalo. - rad rukama i mozak” I unatoč činjenici da je i sam govornik više od ovih riječi neće učiniti, u rooming kući prvi put to zvuči ozbiljno, i osjetio bol izgubljenih života.

Posljednja tri djela predstave završava smrću. Na kraju drugog čina Satin vrište „Mrtvi ne čuje!” Kretanje drama povezana s buđenjem od „živih mrtvaca”, svojim emocijama, sluha. U tome leži temeljno, moralno značenje predstave, iako to završava tragično.

zaključak

Do sada, tu je puno rasprava o predstavi „donjem dubinama”. Analiza proizvoda, što ste upravo pročitali, osigurava da je stvarno duboko nekonvencionalan posao, otkrivajući oštre filozofske i moralne sukobe doba i njihovo postupno razvoja. Za Gorkog i sam bio vrlo važno da se ta osoba da se probudi, gurnuti joj sposobnost razmišljanja, shvati suštinu.