Vermeer slika „pastiricu”. Povijest, opis

Ova mala slika danas ima status apsolutnog remek svjetskog značaja, može usporediti s djelima Rafaela i Leonarda, Rembrandta i Velazquez. Njezin autor smatra majstor, to će u velikoj mjeri odrediti vrijednost zlatnog doba nizozemske slikarstvu XVII stoljeća. Kao što se obično događa s umjetničkim događajima ovoj razini, Vermeer slika „pastiricu” za više od tri stoljeća svog postojanja očuvanih, jedinstvena prilika da se svježe subjektivne percepcije za svakoga tko ga vidio prvi put, i prostor za novo tumačenje novih generacija istraživača.

zagonetka Vermeer

Ovaj čarobnjak će sada staviti stručnjake u nizu sa Rembrandt i Frans Hals - na vrhu je nizozemski zlatno doba, a za dva stoljeća nakon njegove smrti smatralo se obični zanatlije, jedan od mnogih umjetnika koji su pisali slike koje krase zidove domova diljem Nizozemske. Umjetnik, koji je živio prije nešto više od 40 godina, koji je napisao dvije slike godišnje, iako njegovi kolege na podu radionice su dobili nekoliko slika mjesec dana, nije ostavio iza sebe nikakve jasne biografija, nema dokaza o vlasništvu na slici. Jedna opcija se smatra skriveni autoportret veselo gospodin na lijevoj strani slike „svodnika.”

Ne razumijem razlog zaborava ime Vermeer - Za života uživao glas, međutim, ne ide dalje rodnom Delft. Za njegove slike platiti više novca, osobito, Vermeer, slikanje, „drozd” je kupio za veliki iznos od 175 guldena. Pretpostavlja se da je jedan od razloga za njegove rane smrti bio je siromaštvo. Jedina stvar koju je prigovorio kupce - sporost. Samo je službeno potvrdio autorstvo 34 stvari, još samo nekoliko slika pripisuje Vermeer, a svaki od njih se smatra remek-djelom svijeta, ispred svog vremena na temu i sadržaj, oblik i tehnika na skupu umjetničkim sredstvima.

Pastiricu ili sluškinja?

On je vrlo pažljivo obraditi svaki maleni dio njegovih slika i lagano na određivanje njegovog autorstva, vremena izrade, i nikada im je dao neka imena. To se uklapa u strategiju svojih slika. On je pozvao publiku da misle kako je napisano na temelju svog životnog iskustva i razvoja, završiti priču počeo je govoriti na slici.

U engleskom jeziku, Vermeer slika „pastiricu” se često naziva pastiricu -doyarka. To ponekad dovodi do žestoke rasprave među kritičarima koji smatraju Vermeer nizozemska pjevačica urbanog života. Oni inzistiraju na postojanju strogom hijerarhiji domaćih radnika, a djevojka, ulije mlijeko iz vrča - to je sluškinja, možda je kuhar koji priprema posebnu kruh puding, koja je prisutna u slici kao dio mrtve prirode majstorski napisana.

Čini se da je djevojka zanimanje - manje važno, mnogo važnije od njezina nevjerojatna osjećaj samopoštovanja i toplog odnosa prema njoj, koja izražava umjetnik.

Prizor u kuhinji

Vermeer slika „pastiricu” - to je vrlo mala veličina slike - 45h41 cm, to je zaista nevjerojatna u svom dizajnu i implementaciji .. Pred nama je vrlo jednostavna lakonski sastav, bez nepotrebnih detalja, omogućujući rubove da ispunite ga s mekom bočnog svjetla i zraka. Zdepast, ali ok lik djevojke jasno proizlazi na gotovo asketski zid pozadini. Možete čak vidjeti bijeli granicu koja razdvaja glavni lik iz pozadine. Ovaj pristup punjenje slikovni prostor je apsolutno inovativan - slikari vrijeme tražio da napadne gledatelja zasićenje obilje i detalje slike.

Možda je to želja je izvorno i Vermeer. X-zrake su pokazale da je bio smješten na stražnjem zidu za složene slike, najvjerojatnije - zemljopisnoj karti. No, glavni je odbio od njega, dopuštajući im da se usredotoče na slici od protagonista, o izrazu lica, pomno pratiti odjeća torove stolnjaci i luksuzni ipak život napisan.

Prisutan u pozadini detaljno dovoljno obogatiti sadržaj slike dodatne poticaje i označite broj svog scenskog spektakularno tekstura košari, filigranski ukras pločice na dnu zida, i spektakularan naglasak mjedenu uljnu svjetiljku na zidu, usklađenog sa aktivnim stolnjake boja i suknje djevojčice. Vermeer slika „pastiricu” - remek djelo velikog kolorista!

virtuoz tehnika

Kritičari potvrdio da kada se radi o slici Vermeer koristio camera obscura - poseban optički uređaj, pomaže kako bi se postigla visok stupanj pouzdanosti u izgradnji perspektive skraćenice boje i svjetlosne interakcije različitih dijelova webu. Vermeer imao slično iskustvo - njegovo nasljeđe - izvanrednu ljepotu, izvornost i izražajnost „Veduta” - „Pogled na Delft” i „Mala Street”, koji je napravljen je jednostavno nemoguće bez obscure fotoaparata.

Dokaz o korištenju optičkih uređaja, znanstvenici vidio mali gubitak oštrine u prvom planu, na sliku kruha u košari, koja je karakteristična pojava za takve uređaje. No, u primjeni, nema omalovažavanja razine profesionalne vještine umjetnika. Opis slike Jan Vermeer „kos” u smislu slikarske tehnike, pokazuje najvišu razinu. To dokazuje kombinaciju širokog slobodu samostalno gusta udaraca koji simuliraju lice djevojke, uvjeren kalupe oblika na pregibima tkiva i filigran točke udara, nižu se treperenje svjetla i dalje život kruha. I tekstura zidova s mramornim svjetlucave labave boja je nevjerojatna!

„Učinak Mona Lisa”

Ipak, „drozd” - Vermeer slika - nadasve je suptilan i višestrukih psihološkog rada. Osmijeh, skriven majstor na kontrastnoj granici svjetlosti incident na djevojčinu licu, obdarena pažljive znalci neuhvatljivosti značenja u, u usporedbi s onim koji je ispunjen s velikim remek djelo Leonarda da Vincija. Što misli mlada djevojka, gledajući kapnula mlijeka? Bila je samo umoran? Snove? O nečemu zapamćena?

Možda bi se moglo reći autor slike „pastiricu” Jan Vermeer Delft. Ova tajna, živi više od tri stoljeća, a žive na, dok je prava umjetnost je živ.