Srednjovjekovni Japanu. Kultura srednjovjekovnog Japana

Posebno je Japan i njegov povijesni razvoj jasno vidljivi i danas. Ova izvorna zemlja bila u mogućnosti provesti kroz stoljeća gotovo nepromijenjen na kulturu, na mnogo načina odličan, čak je nastao na području od susjeda. Glavne značajke tradicije, tipične za Japan, prvi put pojavio u ranom srednjem vijeku. Čak i tada, umjetnost razvoju ljudi obilježili su u želji da se približi prirodi, razumijevanje svoje ljepote i sklada.

uvjeti

Srednjovjekovni Japanu, koji se nalazi na otoku, zaštićena od neovlaštenog pristupa od strane prirode. Utjecaj vanjskog svijeta na zemlji uglavnom očituje u procesu interakcije sa stanovnicima Koreancima i Kinezima. A uz prvi japanski često borio, dok je drugi puniti.

Unutarnji razvoj zemlje je neodvojivo povezan s prirodnim okolišem. Relativno mali otoci gotovo nigdje ići od strašnih tajfuni i potresi. Dakle, s jedne strane, Japanci tražili da se ne opterećuju nepotrebnim stvarima, koje u svakom trenutku možete lako prikupiti sve najpotrebnije i biti spašeni od bijesan elemenata.

S druge strane, upravo zbog takvih uvjeta srednjovjekovnoj japanskoj kulturi stekao svoje karakteristike. Otočani shvatio moć elemenata i njihova nesposobnost nešto da se suprotstavi, oni osjetili moć i istovremeno sklad prirode. I pokušao je ne ometaju. srednjovjekovni japanski umjetnost razvila u pozadini Shinto, koji je bio u središtu štovanja duhova elemenata, a zatim budizma, dobrodošlice kontemplativni strah od unutarnjeg i vanjskog svijeta.

prva država

Na području otoka Honshu u III-V stoljeća. formirao plemenski savez Yamato. Do IV stoljeću na svojoj bazi formirana prva japanska država na čelu Tenno (car). Srednjovjekovni Japan tog razdoblja otkriva znanstvenika u proučavanju sadržaju Barrow grobova. Kod uređaja sa svojim osjećajem povezanosti s prirodom arhitekture u zemlji: nasip nalikuje otok prekriven drvećem okruženi opkopom. Pokop stavio razne kućanske predmete, a ostatak krajem vladara čuvano Honeyview šuplje keramičke figure, nalazi se na površini humka. Ove male figurice pokazati kako pažljiv su japanski majstori: oni prikazuju ljude i životinje, primjećujući najmanji posebno, a bili su u mogućnosti prenijeti raspoloženje i karakterne osobine.

Prva religija Japana, shinto, obogotvorena sve duhove prirode nastanjuju sva stabla ili vodu. Hramovi su izgrađeni u planinskom i šumskom području od drva ( „uživo” materijala). Arhitektura je vrlo jednostavna, a najviše uklapaju u okolni krajolik. Hramovi imao dekoracije izgrađen kao glatko tekla u krajoliku. Kultura srednjovjekovnog Japana nastojao ujediniti prirodu i umjetan strukture. A hramovi jasno dokazati.

Formiranje feudalizmu

Japan u srednjem vijeku posudio mnogo u Kini i Koreji: posebno pravo i upravljanje zemljištem, pisanje i državnost. Kroz susjeda ušli u zemlju i budizma, koji je odigrao važnu ulogu u njegovom razvoju. On je pomogao da prevlada interne fragmentacije zemlje, ujediniti plemena, koji su podijeljeni Japan. Asuka period (552-645 gg.) I Nara (645-794 gg.) Karakteriziran je pojavom feudalizma i razvoj autohtone kulture na temelju posuđenih predmeta.

Umjetnost vremena neodvojivo je povezana s izgradnjom građevina koja je imala sveto značenje. Veličanstvena primjer budistički hram -Horyudzi to razdoblje, samostan, izgrađen oko Nara, prvi glavni grad Japana. To utječe na sve: sjajan uređenje interijera, glavnina pet katom pagoda, masivni krov glavne strukture, podržano od strane zamršen tipkovnici. Arhitektura kompleksa koliko utjecajem tradicije kineske gradnje i izvorne značajke koje karakterizira Japan u srednjem vijeku. Nema prostora, karakteristična hramovi se grade u velikoj Kini. Japanski hramovi bili kompaktniji, čak i maleni.

Najimpresivniji budističkih hramova počela biti podignuta u VIII stoljeću, kada je formirana centralizirano srednjovjekovnu državu. Japan potreban kapital, a ona je postala Nara, izgrađen od strane kineske modela. Hramovi su podignuta kako bi se slagala razmjere grada.

skulptura

Likovne umjetnosti razvio kao i arhitekture - od imitacije kineskih majstora u smjeru stjecanja sve veće identitet. U početku odvojen od zemaljske kipovi božanstava napunila izražavanja emocija i čudno, bolje rečeno, običnih ljudi, nego stanovnicima neba.

Izvorni rezultat skulpture vremena - kip Bude na 16 metara visokim, koji se nalazi u Todaiji samostana. To je rezultat spajanja više tehnika koje se koriste u Nara Uloge najfiniji razdoblje graviranje, utiskivanje, kovanje. Velika i svijetla, to je vrijedan divljenja svjetskog naslova.

U isto vrijeme postoji i kiparskih portrete ljudi, uglavnom sluge hrama. Zgrade su ukrašeni freskama s prikazom raj svjetove.

nova runda

Promjene u kulturi Japana, koje je počelo u IX stoljeću, povezane s političkim procesima ovaj put. kapital u zemlji je preselio u Heian, danas poznat pod imenom Kyoto. Do sredine stoljeća postojala je politika izolacije, srednjovjekovni Japan ograditi od susjeda više ne primaju veleposlanike. Kultura je postala sve više udaljava od Kineza.

Heian (IX-XII stoljeće) - zenit poznatog japanskog poezije. Spremnik (pyatistishiya) u pratnji japanskom stalno. Nije slučajno da se razdoblje naziva zlatno doba japanske poezije. To je možda najpotpunije izražava stav stanovnika izlazećeg sunca na svijetu, njegovo razumijevanje duboke veze između čovjeka i prirode, sposobnost da opaža ljepotu čak i maloljetnika. Psihologija i posebna filozofija poezija prožima cijeli umjetnost Heian perioda: arhitektura, slikarstvo, proza.

Hramovi i svjetovnih građevina

Značajke Japanu u to vrijeme bili u velikoj mjeri povezana s nastankom budističkih sekti, ujedinjujući u sebi učenja Bude i Shinto tradicije. Manastiri i hramovi opet su se izvan gradskih zidina - u šumama i planinama. Oni nisu imali jasan plan, kao da je slučajno bilo drveće ili brda. Dekoracija služio samu prirodu, zgrada izgleda bila kao jednostavan kao moguć. Krajolik se činilo da se proširenje arhitektonskih struktura. Samostani nisu za razliku od prirode, i uskladiti s njom.

Na isti način stvorio i svjetovnih građevina. Shinden, prednji dvorac paviljon čini jedan prostor koji razdvaja ekrana, ako je to potrebno. Svaka zgrada nužno je u pratnji vrt, često vrlo mali, a ponekad, kao u carevu dvoru, opremljen sa bare, mostova i paviljona. Ovi vrtovi ne mogu pohvaliti sve srednjovjekovne Aziji. Japan, prerada posudio od kineskih stilova i elemenata, stvorio vlastitu arhitekturu, neodvojivo povezano s prirodom.

slika

Mijenja se i skulptura: tu su i nove slike, plastika je postala sofisticiranija i multi-boji. Međutim, većina osobito nacionalne karakteristike vidljivi u slikarstvu. U XI-XII stoljeća razvio novi stil - Yamato-e. Za njega, voda boje su korišteni. Prije svega Yamato-e se koristi za ilustraciju različitih tekstova. U ovom trenutku aktivno razvija fikcija, postoje svitke priča ili emakimono, koji je utjelovio pjesničku svijet i štovanje prirode, karakteristična za srednjovjekovni japanski. Tipično, ti tekstovi su popraćeni ilustracijama. Majstori Yamato-e bili u mogućnosti prenijeti raskoš prirode i duhovna iskustva ljudi, korištenjem različitih boja, postižući efekt treperenja i prozirnošću.

Poetska odraz svijeta a osobito u laka roba vremena - doslovno užaren kutije i zdjele, glazbenih instrumenata glatke, pozlaćenim škrinje.

Minamoto dinastija

Krajem XII stoljeća zbog feudalnog rata glavni grad Japana je ponovno odgođeno. Pobjednički Minamoto klan napravio glavni grad Kamakura zemlje. Novi vladar podređen cijelom srednjovjekovnom Japanu. Ukratko Kamakura razdoblje može se okarakterizirati kao vrijeme šogunata - vojne vladavine. On je trajala nekoliko stoljeća. Za pokretanje stanja postale osobito vojnici - samuraji. U Japanu su došli na vlast, počeo razvijati nove kulturne značajke. Na mjesto poezije spremnika došao DGCPI - junački ep veliča hrabrost vojnika. Religija je počela igrati veću ulogu zen budizma, koji je podučavao postignu spasenje na terenu uz pomoć fizičkog treninga, volje i duboke samospoznaje. Sjaj nije bilo važno, svečana strana religije je u drugom planu.

Samuraj u Japanu postavio prepoznatljiv kulturu duha, časti i odanosti. Muškost i snagu svojstvena njima, prožima sve umjetnost od arhitekture do slikarstva. Manastiri su izgrađeni bez pagode od njih nestao profinjenost Heian perioda. Hramovi poput skromnoj kolibi, zašto samo ojačati svoje jedinstvo s prirodom. Veliki broj kiparskih portreta. Majstori naučili nove tehnike za stvaranje slike koje su izgledale živo. U pozicijama, oblika i sastava kroz sve isto hrabrosti i strogosti.

Emakimono tog razdoblja karakterizira ne emocionalne znakove i dinamičan zaplet, govori o krvavim ratovima između klanova.

Vrt - nastavak kući

U 1333. glavni grad je vraćen u Heian razdoblje. Novi vladari počeli štititi umjetnosti. Arhitektura tog razdoblja imaju tendenciju da se još bliže zajedništvo s prirodom. Štednje i jednostavnost postaju koegzistiraju s poezijom i ljepote. Do izražaja Zen sekte učenja koja su pjevali duhovnog uzdizanja kroz kontemplaciju prirode, usklađivanje s njom.

Tijekom tog razdoblja, razvili umjetnost Ikebana, a kuće su građene na takav način da se u različitim dijelovima kuće mogao diviti vrt iz malo drugačijeg kuta. Mali komad prirode često se ne odvaja od kuće, čak i prag, ona je imala svoj nastavak. To je najuočljivije u Ginkakudzi zgradi koja je sagrađena trijem, glatko teče u vrt i visi preko bare. Čovjek, koji je bio u kući, stvorio iluziju da su granice između dnevnog boravka i vodu i vrta nije da su dva dijela jedne cjeline.

čaj filozofija

U XV-XVI stoljeća u Japanu počeli pojavljivati teahouses. Bez žurbe užitak piti one doveo iz Kine bio je cijeli ritual. Čaj kuća podsjetio eremitaže. Oni su opremljene tako da su sudionici svečanosti može osjećati odvojen od vanjskog svijeta. Mala veličina prostorije i zatvorio papira prozori stvaraju poseban ugođaj i raspoloženje. Sve - od grube popločanim kamenom putu koji vodi do vrata, do jednostavne keramike i zvuka kuhati vodu - bio ispunjen poezije i filozofije mira.

crno-bijeli slika

Paralelno s umjetnošću rasplodnih vrtova i ceremonija čaja razvijao i slikanje. Povijest srednjovjekovnog Japana i njegove kulture u XIV-XV stoljeća. obilježena pojavom suyboku-ha - tinte slikarstva. Slike novog žanra su bili u crno-bijele krajolika skica, koji se nalazi na svitke. Majstori suyboku-ha, usvajanje značajke kineskog slikarstva, brzo doveo u slikarstvo japanski identitet. Oni su naučili prenijeti ljepotu prirode, njenu raspoloženje, veličanstvo i otajstvo. Početkom tehnike XVI stoljeća suyboku hektara organski spaja s Yamato-e tehnike, stvarajući novi stil slikanja.

Kasni srednji vijek

Srednjovjekovni karta Japana do kraja XVI stoljeća prestala biti „poplun od krpica” gospodarstava različitih klanova. Počelo ujediniti zemlju. Oni su počeli da uspostavi kontakte sa zapadnim državama. Značajnu ulogu je sada igrao svjetovne arhitekture. Šoguna impresivan dvoraca tijekom Prvog svjetskog čelika palače ukrašeni svečani mir. Sadržaji razgraničena klizna particije, oslikana i ukrašena posebno raspršuju svjetlost, stvarajući svečani ugođaj.

Kano škola bojanje majstori koji su razvili u to vrijeme bili su obuhvaćeni ne samo zaslon, ali i zidove palače. Scenic slike su žive boje koje prenose sjaj i svetkovinu prirode. Tu su nove priče -U slike iz svakodnevnog života običnih ljudi. Bio je prisutan u palačama i crno-bijeli slikarstvo, stekao posebnu ekspresivnost.

Najčešće, crno-bijeli slika uređena čaj kuće, tamo gdje je atmosfera mira, stran svetkovinu komora dvorca. Spoj jednostavnost i prožima cijeli sjaj kulturu Edo period (XVII-XIX st.). U ovom trenutku, srednjovjekovni Japan ponovno provodio politiku izolacije. Postoje novi oblici umjetnosti, koje izražavaju određeni stav Japanaca: Kabuki kazalište, drvorez, novela.

Edo period karakterizira blizina veličanstvenog uređenje dvoraca i skromnim čaj kuće, tradicija Yamato-e slikarskih tehnika i kraja XVI stoljeća. Spajanje različitih umjetničkih struja i obrta, vidljivo je iz urezana. Master različita područja često radili zajedno, u stvari, ponekad jedan te isti umjetnik naslikao je služio kao navijača i ekrana, kao i ispise i lijesova.

Kasni srednji vijek karakterizira povećana pozornost na cilj života punjenja: postoje novi materijali koji se koriste porculan, kostim promjene. Uz potonji se odnose na pojavu netske predstavljaju male gumbe neke vrste ili brelochki. Oni su postali specifični rezultat razvoja skulptura Japanu.

Japanska kultura je teško zbuniti s rezultatima kreativne misli drugih ljudi. Njezin identitet je razvijen u specifičnim uvjetima okoliša. Stalno blizina nepopustljivih elemenata dovela do posebne filozofije teži harmoniji, koja se očituje u svim područjima umjetnosti i obrta.