Ivan Shishkin „u divljini sjevera” - slika samoće

Umjetnik Ivan Shishkin - jedan od najvećih krajolika slikara. Njegova priroda ne gubi realizam života i sjaj, kada se kreće od prirode na platnu.

Tanak, gotovo bez mogućnosti znanja, razumijevanja i sposobnosti da predstavljaju razne biljne oblike dati krajolika Shishkin realnu ljepotu i iskrenost, to je ono što čini njegove slike toliko popularan, voljen i najprepoznatljiviji.

„U Divlji Sjever”

Prekrasan umjetnik - Ivan Shishkin. „U divljini Sjever” - sliku naslikao za ilustraciju istoimenu pjesmu koju Mihailă Yurevicha Lermontova, koji se, pak, je slobodan prijevod pjesme „Pine” od njemačkog pjesnika Genriha Geyne.

Kombinirajući motive osobne usamljenosti Heine i više generalizirani temu odvajanja ljudske duše u Ljermontov verziji, slika „U Wild North” stvara osjećaj vječnosti sama, bezvremenski, ali nije beznadno stanje tuge, što je idealno za obje izvorne pjesma ilustracija, kao i njegova prijevod.

Gotovo bilo koji opis slike Shishkin spominje nevjerojatan realizam i senzualnost svojih krajolika, apsolutnu sigurnost da je ovo mjesto postoji negdje, a ako se tamo, će izgledati točno onako kako se preselila u platnu Shishkin. „U divljini Sjever” - sliku koja nije iznimka ovom pravilu.

Povijest stvaranja

Godine 1891., na 50. godišnjicu smrti velikog pjesnika, zbirka djela M. Yu. Lermontova je pušten. Njegova posebnost je u velikom broju slikovni poznatih umjetnika tog vremena, među kojima je bio Shishkin rangu s Vrubel, Vasnjecova, Serov, i mnogi drugi.

Shishkin, koji je u to vrijeme nije bilo strano usamljenost i zimskim pejzažima, odlučio ilustrirati to je pjesma. Umjetnik je postao svjestan gubitka supruge i sina, a kasnije se preselio u Finskoj kćeri. Bilo je tu, na sjevernoj obali zaljeva Bothia, u gradu Kemi je napisao sliku „U Wild North”, zajedno s drugim zimski krajolik umjetnik.

Shishkin „u divljini sjevera”: slike, sastav i bojanje

Hladno oštre rubove savršeno naglašava paletu boja od strane autora za pisanje krajolika odabrali. Slika nije posve zelena - sve je progutala kasno u noć i svijetle mjesečine, naglasio puno nijansi plave - od plavo-bijele do plavo-crna.

Kompozicijski fokus na slici je visok bor, koji je malo pomaka u lijevo, što stvara efekt crnog ponora u podnožju litice. Niska linija fantomski horizont ravnomjerno dijeli krajolik u dva, ostavljajući noćno nebo „apsorbirati” prostor, a time naglašavajući usamljenost bora.

Unatoč činjenici da je Mjesec nije vidljiv na platnu, to je, ipak, je punopravni dio sastava jer njegovo svjetlo igra važnu ulogu u bojama slike i emocionalnog tereta.

Ivan Shishkin „u divljini sjeveru”: opis slike

Atipično visoka za polarne širinama usamljen borove raste na rubu litice. Slična priča može simbolizirati snagu i čvrstinu duha, kretanje prema gore unatoč preprekama, optimizma i vjere u promjene na bolje. Međutim, gledajući ove slike, ne dolaze u obzir bilo koju od gore navedenih.

Osjećaj samoće, tuge i ostavke ispunjen slike. Visoki bor, ponosni po tribinama prirode drveća, iako ponizno sagne glavu, podnio je ostavku na sudbinu i okrenuo se prema svom jedinom drug - mjesečini.

U isto vrijeme, slika nije potpuna očaj ili beznađe, postoji pesimizam i kukavičluk, kao u pjesmi Ljermontov. Osjećaj mirnom tuge prekrivena snijegom i mjesečini, nije stran mira i tišine, savršeno ilustrira Shishkin. „U divljini Sjever” - sliku koja čini savršen samoći.