Što je sonet? Pjesma, A sonet. Autori soneta

Omiljeni pjesnika i ljubitelja poezije soneta potomak djelima Provencal trubadura, koji je stvorio sekularne tekstove i bili su prvi koji će skladati pjesme na narodnom jeziku, a ne na latinskom. Naziv žanra seže u provansalskom riječi SONET - zvučan, zvučan pjesme.

Što je sonet? Povijest nastanka

Albigensian rata (1209-1229) koja je pokrivala na jugu Francuske, prisiljeni mnoge trubaduri presele na Siciliju, gdje je u 1200-tima u Napulju na dvoru pjesnika i zaštitnika Fridrika II, je formirana poezija škola. Njegovi predstavnici su doprinijeli transformaciji soneta - talijanski nazvao SONETTO - vodeći žanr njegov rad. Sicilijanski pjesnici uživali u toskanski dijalekt, koji je već na prijelazu 13-14 stoljeća bili su temelj talijanskog jezika. Mnogi od genija renesanse napisao sonete: Petrarca, Dante, Boccaccio, po De Ronsard, Lope de Vega, Shakespeare ... i svaka od njih donosi na sadržaj pjesama je nešto novo.

Značajke oblika

Klasična sonet sastoji od četrnaest stihova. U doba talijanske i francuske renesanse pjesnika pjesme pisane u obliku dva quatrains (quatrains) i dva Terzigno (trojke), a tijekom engleski - tri katrena i jedan dvostih.

Pjesma-Sonet nevjerojatno glazbeno, to je tako lako skladati glazbu za to. Određene ritam ostvaren je zahvaljujući izmjeni muške i ženske rime, kada je stres pada na potonje, a time i na pretposljednji slog. Istraživači su otkrili da je klasični sonet sadrži 154 slog, ali ta tradicija nije u skladu sa svim pjesnicima. Italija, Francuska i Engleska - kolijevka tri pjesničke forme. Autori soneta - došao iz svake zemlje - su napravili neke promjene u obliku i sastavu.

vijenac soneta

Ovaj poseban oblik pjesme u Italiji u 13. stoljeću. U svojim 15 soneta, a drugi je glavna tema i ideja s druge četrnaest. Iz tog razloga, mi smo počeli raditi na kraju. U petnaestom sonetu važne su prve dvije strofe, a prema tradiciji, prvi sonet mora nužno započeti prvu liniju i završava posljednje sekunde. Ništa manje zanimljiva su ostali dijelovi vijenac-pjesme. S druge trinaest soneti posljednja linija prethodni nužno biti prva linija sljedeći.

Ruskih pjesnika u povijesti svjetske književnosti sjetiti imena Vyacheslava Ivanova i Valery Bryusov. Oni savršeno dobro znaju što je sonet, pa pokazuju interes za krunu soneta. U Rusiji, ovaj oblik pisanja nastao u 18. stoljeću. Genius Valerij Bryusov je majstor ovog žanra, te poštivati utvrđene temelje. Njegova posljednja pjesma s vijencem od soneta ( „Doom serijal”) počinje s linije:

„Četrnaest reci mi je bilo potrebno

Imena omiljenih uspomena živ! "

, Morate potrošiti malo analize žanru sastav je više razumljivo. Po tradiciji, konačni kitica prvog soneta počinje i završava - drugi; Treći sonet počinje posljednja linija prethodnog, u ovom slučaju - „imena najdražih uspomena živ” Može se reći da je Valerij Bryusov dosegao savršenstvo u tom žanru. Do sada, 150 književne broje vijenci soneta ruskih pjesnika, a tu su i oko 600 u svijetu poezije.

Francesco Petrarca (1304-1374). Talijanska renesansa

Zvali su ga prvi čovjek renesanse i osnivač klasične filologije. Franchesko Petrarka je obrazovan odvjetnika, postao svećenik, ali ne žive u skladu s načelom teocentrizam. Petrarca je putovao po cijeloj Europi, u službi kardinala započeo svoj književni karijeru u selu Vaucluse u južnoj Francuskoj. Cijeloga života je protumačio drevne rukopise i željene drevne klasika - Vergilija i Cicerona. Mnogi od njegovih pjesama, uključujući i soneta, Petrarca stavlja u zbirku „Canzoniere”, što doslovno znači „Knjiga pjesama”. U 1341 za njegove književne uspjehe okrunjen lovorovim vijencem.

umjetničke značajke

Glavna značajka Petrarca - voljeti i biti voljen, ali ta ljubav ne bi trebala biti ograničena na žene nego na prijateljima, obitelji, prirodi. Ova ideja je bila da ogleda u njegovom radu. Njegova knjiga „Kantsonere” odnosi se na muza Laura de novo, vitez kćer. Zbirka je pisana gotovo sve u životu i imao dva izdanja. Soneti prve knjige nazivaju „Za život Laura”, drugi - „Na smrt Laure” Ukupno, zbirka - 366 stihova. U 317 sonetima Petrarca promatrane vremenske dinamike osjećaja. U „Canzoniere” autor vidi zadatak poezije u pjevanju lijep i brutalan Madonnu. On idealizira Laura, ali se ne gubi svoje stvarne osobine. Lirski junak doživljava sve nevolje od neuzvraćene ljubavi i pate, da je morao prekršiti sveti zavjet. Najpoznatiji sonet autor - 61, u kojem mu je bilo drago da se svake minute proveo sa svojim ljubljenim:

„Blagoslovljen bio dan, mjesec, ljeto, sat
I trenutak kad su mi se oči srele one oči! "

Zbirka Petrarca - pjesnička ispovijed, u kojem izražava svoju unutarnju slobodu i duhovnu neovisnost. On prolazi kroz, ali ne žalim zbog ljubavi. Činilo se da se opravda i slave zemaljske strasti, jer bez ljubavi, čovječanstvo ne može opstati. Stih, sonet reflektira tu ideju, a on i dalje podržavati pjesnike kasnijim vremenima.

Dzhovanni Bokkachcho (1313-1375). Talijanska renesansa

Veliki renesansni pisac (najpoznatiji po svom radu „Dekameron”) je bio nezakonito dijete, pa u početku je bio prezren, ali talent prevladala, a mladi pjesnik je priznat. Smrt Petrarca Boccaccio tako preselili da je napisao sonet u njegovu čast, koja opisuje ideju netrajnost zemaljskog života.

„Po Sennuchcho za Chino pridružio,

A Dante ti, a pred vama

Zatim skriven od nas se vidno predstavila ".

Dzhovanni Bokkachcho posvećen sonete Dante Aligeri i drugi geniji, i što je najvažnije - žene. Njegov voljeni je nazvao jedno ime - Fiametta, ali njegova ljubav nije tako uzvišeno kao Petrarca, i dolje na zemlji. On je lagano mijenja sonet žanr i slavi ljepotu lica, kose, obrazi, usne, piše o njegovoj privlačnosti ljepoti i opisuje fiziološke potrebe. Dodger i miljenik žena očekuju oštre sudbinu: razočarani u prirodi lijepe stvorenja i pretrpjela izdaja, Boccaccio u 1362. uzeo svete zapovijedi.

Po De Ronsard (1524-1585). Francuske renesanse

Rođen u obitelji bogatih i plemenitih roditelja, po De Ronsard je svaku priliku za dobro obrazovanje. 1542. godine, dao je oskudni nove Francuski poezije pjesničke metara i rime, za što je zaslužno je nazvan „kralj pjesnika”. Nažalost, za njegov uspjeh je loše je plaćen i izgubio sluh, ali on nije ostavio požuda self-poboljšanje. Napredna drevni pjesnik mislio je Horace i Vergilija. Po De Ronsard vodila radu svojih prethodnika: Znao je što sonet, i opisao ljepotu žene, njegove ljubavi prema njima. Pjesnik je tri muze: Cassandra Marie i Elena. U jednoj od soneta, on priznaje svoju ljubav na određeni tamnokose i smeđe-eyed djevojke i uvjerava ju da nema crvenokosi ili svetlookie nikada jer je svjetlo osjećaje:

„Imam smeđe oči živi s vatre plamen,
Imam sive oči i vidjeti ne želim ... "

Prijevodi soneti u izvedbi ovog autora ruskih pisaca dvadesetog stoljeća - Vilgelm Levik i Vladimir Nabokov.

Uilyam Shekspir (1564-1616). engleski renesansni

Osim sjajnih komedije i tragedije navedenih u riznici svjetske književnosti, Shakespeare napisao 154 soneta, od posebnog interesa za suvremene književne kritike. Njegovi spisi su rekli da je „taj ključ, on je otvorio svoje srce.” U nekim soneta pisac podijelio svoja duhovna iskustva, a drugi je bio suzdržan, dramatična. Shakespeare posvećen chetyrnadtsatistrofnye pjesmu svom prijatelju i garav Gospe. Svaki sonet je svojstven broj, tako da je lako identificirati gradacija autorovih osjećaje: ako u prvih djela lirske junaka divi ljepoti, nakon 17 soneti dolaze molbe za uzajamnosti. U pjesmama pod brojem 27-28, osjećaj - nije radost, ali opsesija.

Shakespeareovih soneta su pisani ne samo u ljubavnim temama: ponekad autor djeluje kao filozof, sanja o besmrtnosti, a osudili poroke. Ipak, žena je za njega - tu je savršen, a to je sigurno reći da je ljepota je suđeno da spasi svijet. U poznatom sonetu 130 Shakespeare divi ljepoti zemlje svog voljenog: oči su joj se ne usporediti sa zvijezdama, ten je daleko od nježne boje ruža, ali on kaže da je u posljednjem strofi:

„A ipak je dao toliko teško,

Tko je u odnosu bujne krivo. "

Talijanski, francuski i engleski soneti: sličnosti i razlike

Renesansa je dao čovječanstvu mnogo remek literature. Nakon što je započeo u Italiji u XIII stoljeću, a malo kasnije epoha je preselio u Francusku, a dva stoljeća kasnije - u Engleskoj. Svaki pisac, bio je rodom iz zemlje, dovodi u obliku soneta neke promjene, ali je i dalje najvažniji teme - uzvikujući žene ljepotu i ljubav za nju.

Klasični talijanski sonet katrena napisana na dvije rime, tercet također dozvoljeno pisati kao dvije ili tri, a izmjena muških i ženskih rime nije obvezno. Drugim riječima, naglasak u strofi mogla pasti kao posljednji i pretposljednji slog.

U Francuskoj, zabrana je izrečena na ponavljanje riječi i korištenje nepreciznim rime. Katrena iz tercets strogo odvojen od drugog sintetički. Pjesnici iz renesanse u Francuskoj pisao sonete desyatislozhnikom.

inovacija uvedena u Engleskoj. Pjesnici znaju što je sonet, ali umjesto da svom uobičajenom obliku, koji se sastoji od dvije quatrains i dva tercet imao tri katrena i jedan dvostih. Završni stih se smatra ključnim i rodila ekspresivne aforističan maksima. Tablica pokazuje normalizirane verzije rime u različitim zemljama.

sonet danas

Chetyrnadtsatistrofnaya izvorni stih oblik je uspješno razvio i rad suvremenih pisaca. U dvadesetom stoljeću, najčešći je francuski model. Nakon Samuil Yakovlevich Marshak sjajno preveo Shakespeareove sonete, autori su zainteresirani u obliku engleskom. Potonji je na zahtjev i sada. Unatoč činjenici da su svi soneti su prevedene eminentnih genijalci književnosti, interes u tom žanru i dalje relevantan za ovaj dan: 2009. Aleksandar Sharakshane objavio zbirku prijevode Shakespeareovih soneta.