Barokna glazba

Što je „barokni”? Barokna - je dragulj, koji ima nepravilan oblik (u doslovnom prijevodu s portugalskom). U talijanskom riječ znači „čudno, bizarno”. No, glavna stvar nije prijevod, ali je činjenica da je era baroka, koja je zauzimala razdoblje od 1600. do 1750. godine, bio je to početak širenja zapadne civilizacije u Europi.

Tijekom tog razdoblja, takozvani „barokni” prirodnost u potpunosti odbacio, bez obzira na neznanje, pa čak i divljaštva. Žena, na primjer, morao da bude blijeda, povući u steznik, boja - fantastičan frizuru. Suknja je bila nevjerojatna veličina. Ženski spol je najviši krugovi zamotan čak iu vrućim ljetnim danima, da bi kožu bijelo. Uostalom, najmanji ten je u lošem ukusu.

Muškarci nisu imali više sreće - obavezno periku na glavi, bez brkova i brade - samo svježe izbrijan lice. Ona je obavezna da za korištenje miris i prašak za sebe.

Pojava novih stilova i tehnologija je postala neka vrsta „eksplozije” u baroka. Glazba se počela mijenjati puno. Vokalna glazba postupno počela uzimati svoje pozicije, ustupa alata. To je također pridonio slabljenju Crkvi kontrolu nad politikom (renesansa). Bilo je u tom razdoblju i rođen svjetovnu glazbu.

Postupno, javnost je došao do činjenice da je zvuk glazbala počeo spojiti u jednu cjelinu, što je dovelo do pojave bendova, iako ne kao velikih razmjera kao u naše vrijeme. Prvi koncerti su bili jedina crkvena glazba.

Pretpostavlja se da je izvorno značenje riječi „koncert” smisla borbe ili kontrasta.

Jedan ili drugi način, ali glazba barokne kulture je uspio pretvoriti mnoge poglede na glazbu, znatno širi svoje mogućnosti.

Na kraju ovog razdoblja, a tu su dva velika skladatelja - Corelli i Vivaldi. Njihova zasluga je da su uspjeli uspostaviti i učvrstiti koncert, i ide dalje od crkve. Svaki solist imao priliku koristiti koncert pokazati svoje vještine.

Nešto ranije, oko 1600., na početku rođenja baroka, dva velika skladatelja - naime, Cavalieri i Monteverdi pisao prvu operu koji je došao iz ukus i sekularnih krugova za nekoliko godina prepoznali su prijave u modi. Osnova parceli od opere potječe iz grčkog ili rimskog mitologije. To je bio prvi korak u barokne glazbe.

Operu - drama u obliku umjetnosti, to je inspirirao skladatelja na primjenu novih metoda ilustracije ljudskih emocija i osjećaja u zvuk glazbe. Jednostavno rečeno, opera je korišten kao utjecaj na emocionalno stanje slušatelja, to je bio njezin najvažniji cilj.

Zahvaljujući radu Rameau, Purcella i Handel operi se proširio na teritoriju Francuske i Engleske.

Engleska pridonijeli baroka, omogućujući razvoj oratorij, koji je nešto drugačiji od opere. Oratorij - zvuk glazbe, na pozornici nije popraćena djelovanjem. Često, oratorij se temelji na religijskim tekstovima i pričama. Primjer može poslužiti kao oratorij „Mesija”, koji je napisao Händela. Opera je postala neka vrsta druge faze barokne glazbe.

No, Njemačka opera „nije volio”, tako njemački skladatelja ostao na svom - pisanje glazbe za crkvu.

Još jedan poznati, čak ni najveći skladatelj baroknog razdoblja Johann Sebastian Bach. On prišao nekoliko osebujan glazbu, otkrivajući u njemu beskrajne mogućnosti u smislu stvaranja djela. To je zahvaljujući Bach, prvi sonate, a čembalo, preteča klavira, postao glavni glazbeni instrument.

Barokna glazba igrao ulogu, što je više svestran, omogućujući mu da ide dalje od crkve i početi njihov razvoj u drugim stilovima.